Если в Вечном городе вам припадет охота вознести молитву Пречистой Деве, то самое неподходящее для этого место — церковь Santa Maria della Vittoria: концентрация гогочущих туристов, от недостатка которых Рим никогда не страдал, здесь может вывести из равновесия даже смиренного Иова. Все дело в скульптуре Джанлоренцо Бернини, которую в путеводителях, похоже, скоро начнут величать "Оргазмом святой Терезы". Ничего богохульного в "Экстазе святой Терезы", разумеется, нет, но блаженная улыбка на ее просветленном лице вызывает в наш сексуально озабоченный век только прямолинейные ассоциации.
Выставка "Сексуальность и трансцендентность" в Pinchuk Art Centre, как сообщает нам ее куратор Экхард Шнайдер, "отображает искрящийся диалог различных художественных подходов, возникающих в напряженном пространстве между двумя крайностями: необузданной сексуальностью и утонченной трансформацией в трансцендентность". Экхард Шнайдер — немец, а посему без философии тут не обошлось. Из дальнейших кураторских пояснений, кажется, следует, что одно и другое понимаются как старинная оппозиция "телесное — духовное", поднятая на новую дискурсивную высоту. Сексуальность (и все, что она подразумевает: желание, агрессия, деструкция) лежит в основе того чувственного опыта, на основе которого мы постигаем (или же потребляем — это теперь почти одно и то же) реальный мир. Тогда как трансцендентность "подразумевает мир по ту сторону реальности". Поскольку искусство все состоит из противоречий между материалом и идеей, фактом и образом, жизнью и воображением, ему на роду написано разрываться между сексуальностью и трансцендентностью. И в идеале "искрящийся диалог" сексуального и трансцендентного должен заключаться в каждой работе, взятой на выставку.
Собственно говоря, провокационность проекта заключается вовсе не в том, что на публику обрушили поток эротической образности. Не в скульптуре Такаси Мураками, представляющего современных Адама и Еву в виде здоровенных манекенов — персонажей хентай, извергающих замысловатые струи спермы и молока. Не в симулятивно-порнографическом видеоперформансе Пола Маккарти "Мясо моряка". Не в развратных медсестрах Ричарда Принса и Маурицио Каттелана и не в служащих издевательским комментарием к ним развратных милиционерах Ильи Чичкана. Не в гейском китче Эльмгрена и Драгсета. Не в обнажающихся бомжах Бориса Михайлова. Не в откровенно эротических, несмотря на всю их абстрактность, скульптурах и объектах Луиз Буржуа, Аннет Мессаже, Сары Лукас и Мэтью Барни. Не в инсталляции Яна Фабра, уложившего на обломки надгробных плит время от времени эякулирующего персонажа (опус "Фонтан мира как молодой художник" пародирует классические работы Брюса Наумана "Настоящий художник помогает миру, открывая мистические истины" и "Настоящий художник — это забавный световой фонтан"). И даже не в непрестанно целующихся и обнимающихся прямо в экспозиции статистах, нанятых мастером перформанса чужими руками Тино Сегалом. Провокационность состоит в том, что куратор не отказывает современному искусству в способности говорить этим телесно-сексуальным языком о трансцендентном.
Ричард Принс. «От станции к станции», 2009 год. Дерево, металл, стекло и шапочки медсестер
Добро бы главным героем выставки стал Хироси Сугимото со своими возвышенно-мистическими пейзажами или Аниш Капур с пластикой эротических форм и цветов, которая тем не менее отсылает к индуистским представлениям о материи и духе, ведь духовное в современном искусстве давно принято искать в эзотерических учениях Востока. Нет, главным героем "Сексуальности и трансцендентности" стал Джефф Кунс, гениально разоблачающий холодный и механистический эротизм, лежащий в основе современной культуры, культуры потребления, на примере самых ходовых ее товаров — китча и порно. В рамках выставки устроили что-то вроде мини-ретроспективы американского скандалиста: от ранних вещей из знаменитой серии "Сделано на небесах" с художником и его тогдашней супругой Чиччолиной в роли порнозвезд до последних шедевров, колоссальных зайчиков и бриллиантов из разноцветной нержавеющей стали. Сможет ли зритель вслед за куратором увидеть в их блестящих поверхностях отражение чего-то трансцендентного, коль скоро в "Экстазе святой Терезы" он видит исключительно сексуальное, это еще вопрос. Зато группа "АЕС+Ф" весьма цинично продемонстрировала взаимодействие грубой реальности и превозмогающего ее искусства: внутри Бессарабского рынка, находящегося возле Pinchuk Art Centre, этакой круговой панорамой вывешен колоссальный баннер с кадрами из их "Пира Тримальхиона". Над головами униженных и оскорбленных парят сцены сладкой нереальной жизни — как знамя победы если не трансцендентного, то по крайней мере эстетического.
Киев, Pinchuk Art Centre, до 19 сентября