Max Raabe "Ubers Meer" (Decca)
Max Raabe «Ubers Meer»
Когда концентрация какого-либо поп-продукта в окружающей среде достигает состояния "играет из каждого утюга", обычно находится остряк, который спасает человечество от передоза. Так произошло в 2001 году, когда никому особо не известный немецкий Palast Orchester выпустил диск "Super Hits", содержавший хит Бритни Спирс "Oops. I Dit It Again". Мужчина, чье имя на обложке было написано чуть ниже названия коллектива, вписал имя Бритни в вечность: оказалось, что шлягер-однодневка может звучать, например, в транскрипции немецкого оркестра 1920-х годов, а значит, может жить и после того, как MTV вычеркнет его из горячей ротации. Примерно то же Palast Orchester проделал с "Blue (Da Ba Dee)" Eiffel 65, "Super Trouper" ABBA, "Sex Bomb" Тома Джонса и еще с рядом песен, некоторые из которых, подобно, например, "Blue (Da Ba Dee)", в версии Palast Orchester вспоминаются даже чаще, чем в оригинале. Когда альбом "Super Hits" стал звучать из утюгов чаще, чем спародированные в нем хиты, публика предположила, что это, наверное, какие-то комики шутят. Макс Раабе — профессиональный оперный баритон, начинавший заниматься музыкой в церковном хоре. Его оркестр был организован в 1986 году, а в 1992-м пришел первый успех. Песня называлась "Kein Schwein Ruft Mich An", и если не знать, что это переводится как "Ни одна свинья не звонит мне", то ее вполне можно принять за аутентичный номер из архивов кабаре времен Веймарской республики. Макс Раабе выглядел на сцене чистым персонажем "Кабаре" Боба Фосса, был чрезмерно серьезен, но в ключевые моменты карикатурно поднимал бровь. Хит принадлежал перу самого господина Раабе, но в основном Palast Orchester занимался реанимацией настоящих старых шлягеров 1920-1930-х годов, а "Super Hits" и последовавший на волне успеха диск "Super Hits Numer 2" были отклонением от генеральной линии. Записав в 2003 году альбом рождественских шлягеров, музыканты закрыли тему и вернулись к корням. Причем совершенно безболезненно. То есть не то чтобы "жизнь есть и за рамками "Super Hits"", а именно там и есть жизнь. В дискографии Palast Orchester много шуток, которые понятны только немцам, но есть интереснейшие штуки, мимо которых невозможно пройти, будь то песни Курта Вайля, американские фокстроты, кубинские румбы или утесовская "Прекрасная маркиза". Попадание в эпоху точнейшее, от сочетания истинно арийской внешности Макса Раабе и ретроаранжировок оркестра буквально коробит, кажется, что Квентин Тарантино по чистой случайности оставил Palast Orchester за бортом саундтрека к "Бесславным ублюдкам". Альбом "Ubers Meer" ("За морями") выглядит как резкий рывок прочь от стереотипов. Во-первых, Макс Раабе поет здесь без ансамбля, исключительно в сопровождении рояля, за которым участник Palast Orchester Кристоф Израэль. Во-вторых, "Ubers Meer" — подборка произведений немецких авторов-песенников еврейского происхождения, выдавленных из страны в эмиграцию в годы правления нацистов. Имена Вальтера Райша, Ханса Мая, Фритца Роттера или Вернера Р. Хайманна скажут что-либо любопытному меломану только после серьезного ресерча в интернете. Дело не в том, кто эти люди, а в том, что отобранные для сольного диска песни Макс Раабе исполняет неожиданно серьезно и проникновенно, почти без кондитерской сладости, свойственной самым популярным пьесам его Palast Orchester.
"No Oil. No Stress. No Noise" (Снегири)
«No Oil. No Stress. No Noise»
Новую музыку, которую еще никто не слышал ни на радио, ни в клубах, под одной обложкой собирают редко, ибо и сам релиз подобного рода — занятие малоприбыльное, и все эти "неформатные" новички для большого бизнеса аутсайдеры. Вечный романтик Олег Нестеров, возглавляющий лейбл "Снегири", взялся собрать новинки независимой музыки образца 2010 года под девизом "Ни нефти, ни стресса, ни шума", а в союзники взял музыкального журналиста Александра Горбачева из "Афиши".
Тут 20 песен, написанных в основном совсем молодыми людьми, не нагруженными ни тяжким наследием русского рока, ни пафосом классической гитарной рок-музыки проклятого Запада. В предисловии составители делают акцент на "летучих мелодиях" и "волшебных голосах", то есть "No Oil. No Stress. No Noise" — музыка прежде всего бесконфликтная. В сердцевине этой подборки — песни, написанные под очевидным влиянием советской эстрады. Треки, представленные группой Pinball, Евгенией Теджетовой, "Новыми праздниками" и Варей Демидовой, приятны на слух, там сплошная беззаботность, сплошные призраки Пьехи и Кристалинской, а также сплошные "люди, море, капитаны, корабли". Это перспективный путь, заставляющий сожалеть лишь о том, что новые музыканты так и не смогли придумать никакой собственной новой искренности и новой романтики и источники их вдохновения — платья, бусы и винил из дачного шкафа со старьем.
Окопавшиеся под боком у новых пьех западники исповедуют неброский альянс семплов и акустических гитар, на фоне которого выделяются вполне зрелые англоязычные композиции проектов Moremoney и Migloko — их легко представить себе на аналогичных сборниках, скажем, британской компании "Rough Trade". Впрочем, там они затерялись бы среди обилия подобного материала. Перехваленная обозревателями группа "19:84" по какому-то недоразумению поет по-русски, хотя место ей — на сборниках "Future Sound Of Russia", то есть среди усердных англофилов. Талантливые, но трудно поддающиеся классификации треки "Кассиопеи", "Сансары" и "Комбы БАКХ" тяжело идут между "летучих мелодий", им все же требуется какая-то иная компания или вовсе никакой. А вершина подборки — финальный трек от литовки Алины Орловой. Это, собственно, совсем другое качество материала, музыка, честно говоря, уж совсем никакая не "отечественная". Если начать с нее, все, что предшествует, вообще нет смысла слушать.
Варум "Если он уйдет" (Квадро-Диск)
Варум «Если он уйдет»
Десятый альбом Анжелики Варум "Если он уйдет" вышел без лишней помпы, которая бы ему как раз не помешала. Певица впервые поставила на обложку только свою фамилию (к слову, ее настоящее имя — Мария), а также обошлась без авторской помощи супруга — Леонида Агутина. Первой в эфир запустили заглавную песню, которая, видимо, настолько озадачила и СМИ, и публику, что практически не получила резонанса. Это упругая рок-альтернатива, в контексте которой обычный мягкий вокал певицы звучал бы странно, и его обработали компьютером. Получилась смесь Линды, Маши Макаровой и Ольги Кормухиной. Анжелика Варум, поющая "Я стон, я боль, я мертва",— это что-то в геологических пластах сдвинулось. И главное — никакой натяжки в этом нет, спето от души. Таких стилистических сюрпризов на новом диске больше нет, разве что в ожесточенном диско-номере "Она" есть отзвуки гитар и драм из заглавной вещи. Все-таки надрыв и отчаяние не те краски, которыми госпожа Варум готова без предупреждения залить все полотно. И совершенно правильно, что встык с песней "Если ты уйдешь" на альбоме идет трепетный "Этюд", записанный под аккомпанемент дождя и рояля.
Hot Chip "One Life Stand" (Parlophone)
Hot Chip «One Life Stand»
"Шел я как-то раз по улице,— рассказывал когда-то Борис Борисович Гребенщиков в радиопередаче "Аэростат",— зашел в магазин, а там такое играет. Я подбегаю к продавцу, спрашиваю, кто это, он говорит: Hot Chip. Кто они такие, я не знал, но не купить не мог". Речь шла о самых ранних записях английского дуэта. Диск "The Warning" (2006) был хорош тем, что в нем были сбалансированы яркие дискотечные, приглушенные пляжные и смешанные альтернативные тона. В "Made In The Dark" (2008) Джо Годдар и Алексис Тейлор добавили в палитру драму и излом, оставаясь по сути все теми же фантазерами и эквилибристами, что и раньше. Теперь дело дошло до стабилизированного поп-продукта с прямыми ритмами и выверенными "хуками" припевов (лучшая вещь — "We Have Love"). Для прямой конкуренции с героями MTV у Hot Chip не хватает дорогого лоска американцев и куртуазности французов. И тут вспоминается Air — группа, которая, по сути, не имея в своем составе вокалистов, вооруженная одним лишь саундом, смогла произвести небольшую революцию в мейнстриме. Хочется верить, что пороха в пороховницах Hot Chip окажется больше.