концерт / классика
Во вторник в Национальной филармонии выступил французский дирижер Фабрис Грегорутти. Программа концерта, объединившая два знаковых для истории музыки произведения — Симфонию #7 Бетховена и Реквием Моцарта, и присутствие на сцене двух ведущих украинских коллективов — Национального симфонического оркестра и Национальной академической хоровой капеллы "Думка" — обеспечили полный аншлаг. Рассказывает ЛЮБОВЬ МОРОЗОВА.
На киевской сцене Фабрис Грегорутти выступал впервые, но организаторы концерта, конечно, были наслышаны о его талантах как от ближайших соседей (он неоднократно выступал в России), так и от львовских коллег: в 2003 году он отыграл программу с симфоническим оркестром Львовской филармонии на фестивале в честь столетия Николая Колессы. Тогда Грегорутти дирижировал исполнением Симфонии #7 Бетховена, которую представил и в Киеве, добавив к ней еще одно из своих любимых произведений — моцартовский Реквием, часто исполняемый им в Париже с хором и оркестром собора Св. Троицы, которым французский дирижер руководит с 2003 года.
Помимо дирижерского ремесла, освоенного в начале 1990-х в Московской консерватории, Фабрис Грегорутти бесконечно что-то сочиняет (все больше духовную музыку) и что-то организовывает. Почти десять лет он является музыкальным инспектором управления по культурным делам Парижа, руководит несколькими камерными фестивалями во Франции и всячески пропагандирует творчество Оливье Мессиана, который едва ли не всю жизнь играл на органе в соборе Св. Троицы. Такая гиперактивность объясняет многое, в том числе и творческое кредо Грегорутти: "Главное — не мешать музыкантам, с которыми работаешь, делать музыку".
Учитывая все вышесказанное, Фабрис Грегорутти идеально сработался с Национальным симфоническим оркестром. Коллектив, давно сросшийся в единый организм с хорошей саморегуляцией, и сам отлично чувствует свои сильные и слабые стороны, потому от дирижера требует не дотошности, а страстности и эмоционального накала. Не взошедший, а прямо-таки подлетевший к дирижерскому пульту Грегорутти — миловидный приземистый профессор с лавровым венком седеющих волос — дирижировал бодро и импульсивно. Оркестранты не без удовольствия подчинялись его стремительным движениям, попутно любуясь светлыми лирическими мелодиями, которыми насыщена одна из самых радостных симфоний Бетховена. Ее большая часть была создана в относительно спокойном для композитора 1811 году на курорте в Теплице. Симфония прозвучала легко, но в то же время торжественно и стала самым сильным моментом вечера.
Второе отделение концерта было полностью отдано Реквиему. Национальная академическая хоровая капелла "Думка" обеспечила слаженное масштабное звучание, а вот квартет солистов, объединивший сопрано Елены Нагорной, тенор Виктора Сачка, бас Константина Клейна и альт Оксаны Никитюк, подкачал. Было очевидно, что манера исполнения госпожи Никитюк — более ровная, чем у других, но одновременно смазанная по тембру — скорее характерна для хора, а не для соло. Но при этом только она справилась со своей партией аккуратно и точно, тогда как остальные солисты, больше озабоченные, видимо, красотой вокала, чем нотным текстом, напоминали балансирующих серфингистов, порой фальшивя даже в самых простых местах.