Сразу после первых киносеансов в 1895 году Национальная библиотека Франции начала собирать материалы, связанные с кино. Фотограммы, сценарии и фотографии с первых съемочных площадок стали основой коллекции, чьи наиболее ценные экспонаты представлены сейчас на выставке "Кино на перекрестке искусств. Франция 20-30-х".
Галерея Colbert, расположенная в одном из пассажей вблизи главного здания библиотеки, состоит из четырех выставочных залов. На четыре основные темы делится и экспозиция: кино и литература, кино и музыка, кино и живопись, кино и театр. Среди выставленного есть настоящие раритеты — вроде сценария Гийома Аполлинера La Brehatine (авторская машинопись) или писем Блеза Сандрара по поводу его кинематографических проектов и прозы, также связанной с кино (как известно, и Сандрар, и Аполлинер были приверженцами нового искусства и подвигали коллег на сотрудничество с киномиром.). Другая часть кинолитературного раздела посвящена деятельности сюрреалистов. Украшением ее служат автографы и редкие фотографии Антонена Арто, в частности его письма к Абелю Гансу, у которого Арто снимался. Сохранился и рисунок неизвестного автора, где Арто запечатлен в роли Марата в "Наполеоне". Ностальгические чувства у посетителя из России вызывает коллективное письмо группы товарищей (Бретон, Арагон, Кено, Элюар, Превер, Танги) к известному критику Леону Муссинаку по поводу "Матери" Александра Довженко. Рядом — письмо Сергея Эйзенштейна к тому же адресату от 22 ноября 1928 года, в котором режиссер заявляет о своем желании экранизировать "Улисса" Джеймса Джойса и просит прислать экземпляр книги в Москву.
В отделе "Сценарии писателей" интерес вызывают неосуществленные "Секреты острова" Луи-Фердинанда Селина (1935), а также снятая в том же году фотография писателя и Абеля Ганса. А несколько фотографий рядом документируют работу Андре Жида над "Путешествием в Конго" (1927; совместно с Марком Аллегре).
Уставшему от чтения и разглядывания рукописей посетителю предоставлена возможность отдохнуть и вспомнить былое в музыкальной части выставки. Здесь звучит музыка из фильмов 1920-1930-х годов. Выбор огромен: десяток наушников, подключенных к магнитофонам, предлагает вам практически все шлягеры тех лет: от "Под крышами Парижа" режиссера Рене Клера и композитора Рауля Моретти до "Потому что я люблю тебя" русского режиссера-эмигранта Виктора Туржанского и Рене Сильвиано (его песни написаны на слова другого эмигранта, Сергея Вебера). Поют все: и Арлетти, и Фернадель, и Жан Габен, и Эдит Пиаф. Поскольку многие посетители готовы часами не снимать наушников, устроители выставки выпустили компакт-диск для CD-ROM c фрагментами знаменитых мелодий, сопровождаемыми плакатами и сценами из 114 фильмов.
Труднее будет унести с собой "на память" театральные макеты. Сам раздел театра выглядит довольно провокационным. Вопреки устоявшемуся мнению, будто кино "убивает" сцену, кураторы экспозиции собрали массу свидетельств тому, как театральные режиссеры стремились и поработать в кино, и использовать его находки для своих спектаклей — прежде всего игру со светом и возможности монтажа быстро сменяющихся картин (впрочем, и Мийо, и Барбюс, и Арто охотно совмещали театральные постановки с киносеансом).
Вообще перетекание "кадров" из кино в театр и обратно 70 лет назад происходило с необыкновенной легкостью. Что заметно и по художникам, не разделявшим для себя искусство на роды и виды и с равной легкостью творивших и там и сям. Совсем недавно музей Фернана Леже показывал его театральные эскизы — а теперь Национальная библиотека демонстрирует его работы для кино. Отдали дань работе над костюмами и декорациями и Ман Рэй, и супруги Делоне. Большинство из фильмов, которые они создавали, можно увидеть во время выставки, причем бесплатно. Да и может ли быть цена у ностальгии? А именно ее, судя по всему, и стремится пробудить экспозиция у своих зрителей.
АЛЕКСЕЙ Ъ-МОКРОУСОВ
Выставка открыта c 12.00 до 18.30 по адресу: Rue Vivienne, 2; Rue Petit Champ, 6