То, что композиторы Борис Чайковский и Андрей Эшпай не только ровесники, друзья и соседи, но и придерживаются сходных эстетических позиций, хорошо известно в музыкальных кругах. Поэтому их имена вполне закономерно оказались на афише одного концерта в Большом зале консерватории. Оркестр "Русская филармония" (недавно созданный при Ассоциации лауреатов конкурса им. Чайковского) под управлением Александра Ведерникова отметил 70-летие обоих композиторов, посвятив каждому юбиляру по отделению. В первом прозвучали два сочинения Бориса Чайковского — ранняя, но уже выдающая стиль будущего мастера "Фантазия на русские народные темы" и Шесть этюдов для органа и струнных. Слово "орган" лучше было бы ставить на второе, а не на первое место, а органиста Олега Янченко не называть солистом. Хотя оба сочинения разделяет более четверти века, а между ними (в середине 60-х) автор прошел через стадию экспериментов (в частности, во Второй симфонии одним из первых у нас обратившись к постмодернистскому цитированию), обе вещи, в сущности, принадлежат к тому, что еще совсем недавно называлось русской реалистической традицией. Относительно Андрея Эшпая можно сказать, что живи композитор, скажем, в Америке, он был бы, подобно Леонарду Бернстайну, автором популярных бродвейских мюзиклов и его мелодии пел бы Паваротти в компании с Каррерасом и Доминго. Но Эшпай пишет весьма серьезную, элегантно джазированную музыку — такую, какую, по мнению нашего постоянного автора Дмитрия Ухова, хотел бы, но не очень умел сочинять автор "Вестсайдской истории". "Русская филармония" более или менее справилась с двумя сочинениями Эшпая: лучше — с эмоциональным Концертом для контрабаса и струнных (солировал Николай Горбунов из Российского национального оркестра), игравшимся уже четвертый раз за год, и менее уверенно — с премьерой Концерта для трубы и тромбона с оркестром. Если тромбонист — Вадим Ахмед-Гареев (начинавший в джаз-роковом "Арсенале" первого состава) — определился сразу, то партию трубы пришлось играть по очереди двум исполнителям: написанные эпизоды — Эскандеру Ахмадуллину, а импровизируемые — многогранному джазовому мастеру Юрию Парфенову. Хотя не всем подобные вольности по душе, произведение это имеет все шансы стать таким же популярным, как знаменитый Концерт для оркестра — скорее всего, впрочем, тоже на Западе, где таких проблем с трубачами-солистами наверняка не будет.
Соб. инф.
Финское кино родилось в Санкт-Петербурге
В петербургском кинотеатре "Аврора" началась традиционная Неделя кино Финляндии. Шестой по счету фестиваль проходит при поддержке Городского объединения киноклубов, института Финляндии, Генерального консульства Финляндии в Санкт-Петербурге, финского кинофонда и кинодепартамента мэрии Санкт-Петербурга, радио "Европа плюс" и телекомпании Новый канал. Хотя финны традиционно считаются сдержанной северной нацией, их фильмы представили самые яркие краски жанрового спектра. А также крепость семейных уз. Новый фильм Мики Каурисмяки (Mika Kaurismaki) "Состояние аффекта" ("Condition Red") сделан в лучших традициях криминальной мелодрамы. Его жена Пиа Тикка (Pia Tikka) дебютировала в режиссуре экзотическим road-movie "Дочери Еманьи" ("Daughters of Yemanja"). Тремя работами представлен зять Каурисмяки Вейко Аалтонен (Veikko Aaltonen). Его "Морская болезнь" ("Seasick") — приключенческая лента о корабле, везущем смертоносный груз токсинов. "Блудный сын" ("Prodigal son") и "Отче наш" ("Pater Noster") посвящены проблемам финских маргиналов. Закроется фестиваль комедией Марку Полонена (Markku Polonen) "Последняя свадьба" ("The last wedding") — самым кассовым финским фильмом минувшего сезона. На пресс-конференции гости посетовали на трудности кинопроизводства, на то, что посещаемость кинотеатров падает, а денег по-прежнему не хватает. В заключение выяснилось, что кино пришло в Финляндию через Россию — 100 лет назад братья Люмьер заехали в эту российскую провинцию после визита в Санкт-Петербург.
Соб. инф.
В Киноцентре ожидается второе "Прибытие поезда"
Завтра московский Киноцентр на Пресне отмечает "Праздник кормления ребенка", организованный продюсерским центром "Кинофорум" и Ассоциацией молодых кинематографистов. Занятное нововведение в календаре российских праздников посвящено завершению работы над фильмом "Прибытие поезда-95" и 100-летию исторического кормления ребенка из фильма братьев Люмьер. Программа "кормления" предполагает присутствие Александра Хвана — "отца-режиссера" люмьеровского римейка — и "крестных отцов" новорожденного — Владимира Хотиненко, Алексея Балабанова, Дмитрия Месхиева, Юрия Морозова и Вячеслава Шмырова. Кроме того, организаторы праздника обещают не просто торжественный вынос юбилейного торта со ста свечами, но и трогательную встречу с очевидцами и участниками люмьеровской съемки.
Соб. инф.
В Германии разоблачили партийное строительство
Комплекс зданий в Мюнхене, где до 1945 года располагались центральные службы Национал-социалистической партии Германии, в свое время был разрекламирован нацистской прессой как идеальный образец делового центра, построенного по тщательно продуманному плану. В 1930 году в собственность партии перешел дворец Барлов на Кенигсплатц, и Гитлер поручил его перестройку известному архитектору Паулю Людвигу Троосту. Переделка здания была завершена в 1931 году, а в 1934-м, когда Троост умер, стало известно о существовании нескольких проектов перестройки — реализованным оказался самый ранний и далеко не самый удачный. Но только теперь, когда сотрудники Центрального института истории искусств опубликовали все материалы, связанные с этим проектом, стало ясно, насколько хаотично и непрофессионально велось сооружение знаменитых партийных зданий. Открывшаяся сейчас выставка дает исчерпывающее представление о сути дела.
Neue Zuercher Zeitung
Среднеевропейская живопись в среднестатистической галерее
В муниципальной галерее "А-3" в Староконюшенном переулке открылась выставка живописи и графики Катарины Разумовской. Австрийская художница с 1993 года с удивительной регулярностью и настойчивостью экспонируется в Москве. Не исключено, что тому причиной некие прекраснодушные представления и побуждения: "зов крови" (предки художницы — выходцы из России), "поиски духовного в искусстве" на родине Кандинского. Практические соображения также нельзя сбрасывать со счета: устройство гастрольной зарубежной выставки в небольшом муниципальном зале столицы пока еще относительно недорого. Г-жа Разумовская, хоть и имеет степень доктора философии (она защитилась в Мюнхенском университете), видит свое призвание в живописи. Движения ее кисти импульсивны, но расчетливы, размашисты, но аккуратны. Что свидетельствует не столько о нереализованном потенциале автора, сколько о его безусловном приятии расхожего представления о немецком чувстве формы, идущем от экспрессионизма 10-20-х и развитым "новыми дикими" в 70-80-е годы.
Соб. инф.
Начался фестиваль латиноамериканского кино
В театре им. Карла Маркса в Гаване открылся ежегодный фестиваль латиноамериканского кино, на котором представлено более 200 фильмов. На открытии фестиваля президент кубинского Института кино Альфредо Гуэварра отметил вклад Латинской Америки в мировое искусство. Фестиваль начался демонстрацией фильма "Place your thoughts in me" кубинского режиссера Артура Сото. К слову сказать, на прошлогоднем фестивале почти все призы получили мексиканские фильмы. Именно мексиканские и аргентинские картины рассматриваются в качестве основных претендентов на получение фестивальных призов и в этом году.
Reuter