Снимается кино

Александру Ширвиндту — 75!

Дата

Михаил Швыдкой

Ширвиндт — в высшей степени искушенный комедиант. Он много лет назад умело натянул на себя личину плейбоя и гедониста, обкурил окружающих дорогим трубочным табаком, обворожил твидовыми пиджаками и страстью водить машину в любом состоянии, заморочил всем голову рассказами о любви к рыбной ловле, лежании на диване и загулах с друзьями, в которых непременно присутствует частик в томате, сайра и "горькая неочищенная". В это верят, этим упиваются, заодно приписывая ему все мыслимые и немыслимые романы, что всегда льстит семидесятипятилетнему рыболову и деду, готовящемуся стать прадедом. О его умении шутить ходят легенды такой потрясающей силы, что, появляясь на людях, он уже может не шутить даже, а только издавать некое междометие, тем не менее сражающее наповал. Но когда он по-настоящему заводится, то демонстрирует тот класс мастерства, который ставит его в первый ряд мировых кабаретьеров — от Балиева до Бориса Виана. И тогда ему лучше не попадаться ни под руку, ни на язык. Но как партнер он снисходительно великодушен (точно знает — его не переиграть). Это подсказывает мой собственный опыт. В начале 1990-х, еще до рождения НТВ, мы с Ширвиндтом по заказу АТВ делали программу под названием "Антре", своего рода подводку к последующему показу того или иного театрального спектакля, снятого еще в советские годы. Я щеголял концепциями, он убивал деталями, теми подробностями, в которых не дьявол, но Бог. И всякий раз, когда он всерьез начинал говорить о театре, он словно разрушал стены маленькой телевизионной студии и улетал в царство свободы и красоты. Вот тогда и можно было понять, что в его мире кроме театра и нет ничего, что заслуживает настоящее внимание. Можно сказать, ему повезло: с юных лет он попал в хорошую компанию от Эфроса, Плучека, Захарова и Горина до Миронова, Гердта и Рязанова и ничем ее не испортил.

Я всякий раз сожалел, что не осталось ни кино- ,ни телевизионной пленки от одного из лучших творений Анатолия Эфроса "Снимается кино" в Театре им. Ленинского комсомола, нынешнем "Ленкоме", где тридцатилетний Ширвиндт сыграл кинорежиссера в процессе творчества, мечущегося между реальностью и искусством. Эдвард Радзинский написал свою пьесу под сильнейшим впечатлением фильма Федерико Феллини "8 1/2" — и не скрывал этого. Но Ширвиндт не играл русифицированную версию Марчелло Мастроянни, он был укоренен в советско-российской почве, оттаивающей после сталинских морозов, но уж точно не похожей на тосканскую или сицилийскую землю. Его герой был московско-питерской закваски и пробы, знающий, что такое парткомы и горкомы, но желающий искусства такой чистоты, что его невозможно сотворить в нашем грешном и нечистом мире. Не случайно А. Эфрос доверил его внутренний замысел, нереализованную мечту музыке, пронзительным ангельским звукам трубы, которую держал в своих руках Леонид Каневский... Недовоплощенный замысел — трагическая ирония искусства, всегда ускользающего от мастера, стремящегося к совершенству и потому не желающего расставаться со своим твореньем. Уже тогда стало ясно, что в русский театр пришел не очередной профессионал с уникальными внешними данными, а необычайно глубокий, тонкий художник, знающий, что такое "зубная боль в сердце". Отзвуки этой работы будут отзываться в разных ролях — а им нет счета — в Театре Ленинского комсомола, в Театре на Малой Бронной, в Сатире, в разных антрепризных и телепостановках, и, конечно, в кинематографе. Но самое главное, что ее существо вошло в состав его личности, в то, как он живет на сцене и в обыденности, что передает своим студентам в Щукинском училище, где он учительствует уже 50 лет, и, наконец, как он ладит (или не ладит) с самим собой.

Конечно, он непревзойденный знаток "шуток, свойственных театру" и абсурда, свойственного жизни. Он выражает это не только с помощью ненормативной лексики, но и используя высокий стиль, а также весь набор гримас и ужимок, которыми владеют только очень большие актеры. И как всякий по-настоящему серьезный художник, он пытается остановить стремительное течение времени, но оно берет его в плен. И пока рано думать о вечности. Ведь тот, кто 75 лет назад сказал: "Мотор!", еще заворожен твоей игрой и не спешит скомандовать: "Стоп". Похоже, он знает, что твое кино надо снимать еще очень долго. Ведь всем интересно.

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...