"Русалка" Дворжака в Мариинке-3
На "Звездах белых ночей" — последняя оперная премьера сезона. Скромная режиссура Александра Маскалина никогда не перетягивала на себя одеяло, так будет и на этот раз. В Мариинке-3 поначалу хотели ограничиться концертным исполнением, и это было бы правильно: "Русалка", важнейшая чешская опера и самое крупное достижение Антонина Дворжака в музыкальном театре, еще никогда, кажется, не звучала в Петербурге. На премьере в 1901 году лирическая сказка с трагическими обертонами в либретто по мотивам чешских сказок, нашинкованная мотивами "Ундины" Фуке, "Русалочки" Андерсена и "Потонувшего колокола" Гауптмана, безоговорочно понравилась всем и сразу. И продолжает нравиться до сих пор — "Русалку" ставят много и часто, особенно в последние годы. Волна интереса к Дворжаку докатилась и до России, "Русалку" пусть уныло, но все же ставили и в Москве, и в Перми. В будущем сезоне сценическую версию оперы обещает выпустить Михайловский театр: перед этим испытанием партитуры Дворжака на прочность имеет смысл послушать мариинцев — просто чтобы знать, как музыка "Русалки" должна звучать на самом деле. В театре работают две первоклассных исполнительницы этой оперы Дворжака: Лариса Дядькова (Ежибаба, то есть чешская Баба-яга — ее коронная партия) и Татьяна Павловская (Княжна, ради которой Принц чуть было не оставил Русалку); однако в июле-августе они как раз поют на фестивале в Глайндборне. Ничего страшного, в Мариинке и без них есть на кого пойти. Например, на сопрано Гелену Гаскарову (на фото) в заглавной партии. Ей двадцать пять лет, у нее эффектная внешность и европейски холеный и утонченный голос. По осени Гаскарова уже пела арии из "Русалки" на вокальном конкурсе Римского-Корсакова — и выиграла. Пожалуй, эта опера у нее получается настолько здорово, что в перспективе она сможет соперничать с чемпионкой этой партии, самой Рене Флеминг.
Национальный балет Испании в Мариинском театре
Национальный балет Испании (НБИ) — нечто большее, чем просто танцевальная труппа. Субсидируемый и лелеемый государством, он официально признан национальным достоянием и послом испанской культуры. Коллектив был создан в 1978 году испанским министерством культуры для Антонио Гадеса — танцовщика и хореографа, который превратил фламенко в мировой культурный бренд. До него фламенко оставалось чем-то местным, вроде корриды или хамона. В балетных солянках Гадес появлялся рядом с Рудольфом Нуреевым и Марго Фонтейн, для постановки спектаклей его приглашали в мировые театры от Ла Скала до Метрополитен. Из Национального балета Испании, впрочем, Антонио Гадес был вынужден уйти уже через три года после основания труппы — не сошелся характером с руководством испанского минкульта. Нынешний худрук труппы Хосе Антонио занимает этот пост во второй раз, он уже правил шесть лет назад в конце 1980-х — начале 1990-х. Антонио понимает Нацбалет лучше, чем кто бы то ни было, он работал в труппе с момента ее основания, его приглашал лично Гадес. Со дня на день хореограф собирается на отдых, так что гастроль в Петербурге практически прощальная. Лет двадцать назад он выступал в Мариинке на гастролях НБИ в качестве танцовщика, теперь приезжает в качестве директора и хореографа. В двух программах покажут три его спектакля. Два из них это оммажи старшим коллегам: "Элегия" — хореографу Антонио Руису Солеру, который одним из первых начал скрещивать фламенко и классический балет; "Легенда" — памяти знаменитой танцовщицы Кармен Амайи, фламенко-дивы времен Гарсиа Лорки. А знаменитое "Кафе де Чинитас" это ремейк спектакля Метрополитен-опера 1940-х годов с декорациями Сальвадора Дали и песнями того же Лорки. Во второй вечер молодежь НБИ танцует "Двойственность", поставленную известной фламенко-парой Хавьером Родригесом и Джеральдиной Рохас.