Музыка с Борисом Барабановым

Предыдущий совместный альбом Полли Джин Харви и Джона Пэриша "Dance Hall At Louse Point" (1996) в дискографии английской певицы оказался в тени двух ее триумфальных записей "To Bring You My Love" (1995) и "Is This Desire?" (1998). Музыканты знакомы лет двадцать. Еще до того, как собрать собственную группу, Полли Джин подыгрывала Пэришу на гитаре и саксофоне. В свою очередь, Пэриш отметился на "To Bring You My Love" и "Is This Desire?" в качестве сопродюсера, гитариста, клавишника и перкуссиониста. То есть времени проникнуться друг другом у них было достаточно.

Альбом "Dance Hall At Louse Point" боссы с Island сочли провалом. Продажи — ниже ожидавшихся, катастрофические позиции в чартах, к тому же Пи Джей Харви почти не участвовала в промокампании, сосредоточившись на продвижении "To Bring You My Love". Выход нового дуэтного альбома "A Woman A Man Walked By" — отличный повод освежить в памяти "Dance Hall At Louse Point". Это настоящий потерянный шедевр. Вектор движения Пи Джей Харви на нем прочерчен очень четко — от баррикадной декламации Патти Смит через дисциплинированный фолк и блюз к жаркой импровизационной психоделии Джоша Хомма в его сайд-проекте Desert Sessions, стартовавшем в 1997 году.

Диск "A Woman A Man Walked By" слушатель получает не столько в контексте забытого дебюта дуэта, сколько на фоне предыдущего диска Пи Джей Харви "White Chalk" (2007), в котором певица совершила неожиданный крутой поворот в сторону готических фортепианных баллад. Теперь так глубоко отпечатавшееся в памяти викторианское белое платье, в котором Полли Джин сфотографировалась для обложки "White Chalk", отправляется на антресоли. Перед нами снова икона рок-альтернативы. Впрочем, к шумному и грязному звуку альбома "Uh Huh Her" (2004) Пи Джей Харви тоже возвращаться не торопится. Электрогитары на "A Woman A Man Walked By" нередко задвинуты в тыл. Джон Пэриш, как и на "Dance Hall At Louse Point", создает фон для голоса и поэзии партнерши, базируясь на фолке и блюзе. И это, конечно, ломаный-переломанный фолк и истеричный блюз с порванными связками. Размявшись в таком духе в первых трех номерах, Пэриш и Харви вдруг бросаются в постпанк. В постпанк сбивчивый, нервозный, заговаривающийся, насаженный на усложненную ритмическую основу. Так выглядит песня "The Chair". Композиция "A Woman A Man Walked By/The Crow Knows Where All The Little Children Go" приводит музыку дуэта в полное соответствие жанровой характеристике experimental rock. Пи Джей Харви выкашливает рубленые стихотворные строки в стиле Ника Кейва вперемежку с матерщиной, визжит и кривляется на фоне ржавого звона акустической гитары, а потом вдруг ярмарочное безумие аккомпанемента перерастает в как следует наэлектризованный диксиленд.

Если самое начало "A Woman A Man Walked By" наводит на мысли о том, что, вернувшись к господину Пэришу, Пи Джей Харви как бы остепенилась, то ближе к концу это ощущение пропадает. В песне "Pig Will Not" она с минуту вопит Игги Попом, чуть позже лает сбрендившей сукой. Ну а следом идет интеллигентнейшая, гармоничнейшая баллада "Passionless, Pointless". Если Джону Пэришу и не удалось полностью воспроизвести атмосферу безответственного экспериментаторства, которой был пронизан альбом "Dance Hall At Louse Point", то подчеркнуть все грани сумасшедшего дара партнерши он смог сполна.

myspace.com/pjharvey

Очередное собрание работ джазовой певицы Кассандры Уилсон выходит меньше года спустя после "Loverly", альбома легкомысленных джазовых зарисовок, которому подзаголовок "Pop Side" подходил гораздо больше. В случае с данной компиляцией следует обратить внимание на авторство песен. Под словом pop исполнительница имеет в виду, что собраны здесь произведения поколения MTV, пусть и образца 1980-1990-х. Тут Стинг ("Fragile"), U2 ("Love Is Blindness"), Синди Лаупер ("Time Arter Time"), Джейкоб Дилан ("Closer To You"). Плюс кое-что из поп-классики, например "Lay Lady Lay" Боба Дилана, "Harvest Moon" Нила Янга или "I Can`t Stand The Rain" Энн Пиблз. Певица с космическими вокальными возможностями фактически поет то, что каждый слышит, едва включив радио. Однако исполнение здесь совершенно противоположно понятию "поп". "Closer To You" — своевременное напоминание, насколько глубоким может быть переосмысление хорошо известной песни, насколько виртуозным может быть владение голосом даже в том случае, когда свойственное джазу пространство импровизации сокращено до попсовой конструкции "куплет-припев".

myspace.com/cassandrawilson

К моменту выхода третьего студийного альбома новосибирские модники Punk TV стали настоящими авторитетами в музыкальных кругах. За четыре года, прошедшие после их дебюта, танцевальный постпанк укрепился на передовых позициях клубного фронта. Его аудитория четко очерчена и красиво одета, а главное — она точно есть. Теперь самое бы время группе попытаться рамки этой аудитории преодолеть. Однако если развитие и есть, то его вектор — расширение инструментальных ландшафтов, эксперименты с синтезаторами и обработкой гитарного звука. Единственное, что заставляет отложить стопку зарубежных релизов из той же музыкальной ниши и приняться штудировать "Loverdrive",— это песня "Комета", которую группа исполняет на русском языке с привлечением Шуры Би-2. Стихи многолетнего соратника группы "Би-2" Михаила Карасева комфортно чувствуют себя в дискотечной ритмической сетке, и вряд ли это обращение к аудитории, скажем, "Нашего радио". Просто Punk TV записались с другом, который по-английски давно не поет.

myspace.com/punktvofficial

Летние музыкальные фестивали вступали в нешуточные схватки за право написать Royksopp на афишах самым крупным шрифтом. Тем временем музыка Royksopp к третьему альбому не слишком сильно трансформировалась. Ее по-прежнему хочется назвать фоновой электроникой. Исключение составляют случаи, когда дуэт выдвигает на передний план прилипчивые мелодические крючки, которыми следует зацепить аудиторию радиостанций. Так, первый же трек "Junior" — "Happy Up Here" — основан на привязчивой мелодии "Do That Stuff" из золотого репертуара Джорджа Клинтона. Еще один спасительный рецепт Royksopp — активное использование харизматичного женского вокала, по большей части шведского. На "Junior" поют Ликке Ли и Робин, но, как и на предыдущем диске "The Understanding", глубже всего в сердце проникает голос Карин Дрейер Андерссон из группы The Knife.

myspace.com/royksopp

38-летний израильский контрабасист Авишаи Коэн был признан на родине джаза в середине 1990-х. Он попал в группу Чика Кориа, затем аккомпанировал Бобби Макферрину, Рою Харгроуву, Херби Хэнкоку. Коэн мог бы и дальше оставаться сессионным музыкантом — он никогда не терялся в тени боссов, всегда был заметной фигурой. Но в 2003 году он создал собственный рекорд-лейбл Razdaz Recordz, на платформе которого стал активно экспериментировать в области смешения традиционного джаза с ближневосточным звучанием. Этот микс стал отличительной чертой его музыки. Потребовалось выпустить пять дисков, чтобы странную и страстную смесь свинга, латино-джаза, африканской и еврейской музыки заметили в цитадели классического джаза — на лейбле Blue Note. "Aurora" — редчайший пример собрания песен с ярко выраженным этническим колоритом, исполненных преимущественно на иврите, но трудно совмещающихся в сознании с понятием world music. Фольклорные краски Авишаи Коэн кладет на широкоформатные джазовые полотна. Это, несомненно, джаз — такой, каким он должен быть в эпоху смешения всех и всяческих культур.

myspace.com/avishaicohenmusic