Коллекция Street Art, Ateliers Philippe Coudray
Хотя французская фабрика Ateliers Philippe Coudray входит в объединение Siege Traditionnel ("Традиционная мягкая мебель"), от традиций она оторвалась довольно-таки далеко. Напротив, марка разнообразными способами демонстрирует, что классический стиль и дизайн никак не противоречат друг другу. Ее концепция — современные вариации на тему "людовиков", "антуанетт", "луи-филиппов" и прочих французских стилей. Причем если классическая форма в креслах, диванах, оттоманках и проч. угадывается довольно легко, материалы и расцветки не имеют ничего общего с классикой. Агрессивные граффити на шелке, флуоресцирующая искусственная кожа в стиле диско, фотопринты на льне — варианты попадаются самые смелые. "Фотографическая" серия обновляется наиболее активно. Она отдана в руки Мориса Ренома — фотографа и дизайнера, который путешествует по всему миру, материализуя свои впечатления в фотографии и коллажи. И это не банальное украшательство. Коллажи Ренома почти всегда несут какое-то послание обществу. Противопоставление зеленых джунглей и серых свалок напоминает о тревожном состоянии экологии, митингующие тибетские монахи — о правах человека и т. п. Самая последняя коллекция фотографа Street Art посвящена миру уличной живописи. Высокохудожественные граффити; маленькие, но емкие трафареты; неумелые тэги купивших первые баллончики подростков; настенные надписи, откликающиеся на актуальные события,— все, что большинство людей не замечают или считают грязью, Ренома возводит в ранг искусства. И не только он один. Все чаще городские власти привлекают граффитистов к росписи пустующих стен, превращая их из хулиганов в исполнителей социального заказа. Впрочем, то, что в итоге покрывает обивку мебели Ateliers Philippe Coudray, не является простым отображением реальности. Как обычно, это обработанный и дополненный микст, выражающий взгляд Ренома. И, тоже как обычно, каждая модель подписана и выпущена в количестве 50 экземпляров.
www.siege-traditionnel.com
Премия фонда Джеймса Дайсона
Пожалуй, не стоит в очередной раз рассказывать про всевозможные почести, достижения и курьезы, случившиеся в биографии изобретателя, бизнесмена и сэра Джеймса Дайсона. Несколько лет назад к его многочисленным доблестям добавилась еще и благотворительность — создатель самых модных пылесосов основал фонд своего имени, призванный поддерживать молодых инженеров и дизайнеров. Главная его активность — ежегодный конкурс. Интересного в этом вот чего. Во-первых, из-за бюрократических сложностей немногие из международных конкурсов дизайна открыты для российских участников. James Dyson Award — да. Впервые в этом году в списке 21 страны-участницы есть и Россия. Во-вторых, размер премии Дайсона куда интереснее, чем у большинства конкурсов: это £20 тыс. Даже несмотря на падение курса, сумма остается приличной. Из нее половина выдается самому победителю, половина — его институту. И, наконец, оценивается тут не столько дизайн, сколько идея, технология, инновация. Это куда серьезнее, чем задача обыграть в дизайне бренд-спонсор. Кстати, к пылесосам премия не имеет никакого отношения. Предложить на конкурс можно все что угодно, если оно способно усовершенствовать жизнь. Например, победитель прошлого года разработал куртку для велосипедистов. В спинку вмонтированы светодиоды, связанные с акселерометром, которые выполняют функцию автомобильных фар. Зажегся красный — велосипедист тормозит, зеленый — ускоряется, стрелки указывают направление поворотов. Майкл Хсин Ю Чен живет в Лондоне, где не так-то просто передвигаться на велосипеде. Регистрация на конкурс-2009 открыта и продлится до июня. Все подробности — на сайте.
www.jamesdysonaward.org
Выставка радиаторов Totally Rad
Как вы могли заметить, радиаторы — частые гости в этой рубрике. Этому объекту так не хватает внимания дизайнеров (точнее, желания производителей), что стоит радоваться каждой попытке. Карим Рашид тоже к ним неравнодушен и не скрывает этого: "Меня всегда привлекала периферия дизайна, то, что никому не интересно: выключатели, мусорные баки, люки, радиаторы". Надо сказать, что эти второстепенные объекты удаются ему куда лучше беспроигрышных, казалось бы, стульев. В мебели футуристично-цифровой стиль Рашида выглядит банально, зато радиаторы и мусорные корзины заметно оживляет. Словом, неудивительно, что директор нью-йоркского MAD (Музея искусства и дизайна) обратилась именно к нему с предложением устроить выставку радиаторов. Totally Rad — это несколько десятков лучших, на взгляд Рашида, моделей, созданных за последние два года. Выбор марок не слишком велик (Antrax, Caleido, Deltacalor, Irsap, Hellos, Gruppo Ragaini и Runtal), что, с одной стороны, логично: креативных производителей не так уж много; с другой — обидно: многие остались за кадром. Вообще, нельзя сказать, что Рашид был объективным куратором. Его собственная модель Klobs для Hellos — типичные рашидовские капли, нанизанные на трубы — едва ли не самая эффектная, а все остальные вполне могли бы принадлежать его авторству. Впрочем, то, что он руководствовался своим вкусом, никак не умаляет качества представленных моделей. Хит выставки (помимо капель Рашида) — Bambu марки Deltacalor. Это тонкие трубы-стволы, посаженные в прямоугольный горшок-базу. Изящно, оригинально и практично: на "Бамбук" можно вешать полотенца и одежду для просушки. Увидеть радиаторы можно до начала мая. Это первая выставка открытой при музее Design and Innovation Gallery, концепция которой — показывать новые тренды в дизайне на примере массовых вещей, которые можно купить в магазине.
www.madmuseum.org
Биосумка 60Bag
Приставка "био", обозначающая полную натуральность и безвредность для окружающей среды, уже прочно вошла в индустрию продуктов. На вещах подобный штампик пока не ставят, но все больше производителей используют экологически чистые технологии, вторсырье, материалы, пригодные к повторной переработке, и т. д. Причем подобные "зеленые" инициативы встречаются в разных областях — от органического хлопка для детской одежды до автомобилей и пылесосов, большая часть которых сделана из вторично использованного пластика. Самые активные работы ведутся вокруг пакетов для покупок. Пластиковый мешок, как известно, главный враг всего живого. Картина апокалипсиса выглядит примерно так: пустынная мертвая земля, покрытая слоем шуршащих обрывков полиэтилена. Что только не придумывают в последние годы, чтобы избежать этой участи. Пластиковые мешки заменяются на бумажные и сделанные из нового материала на базе кукурузных волокон; они не навязываются в магазинах, а продаются за деньги или выдаются по настойчивому требованию. Самые экологически ответственные граждане носят с собой многоразовую авоську или сумку Энн Хидмарч "I`m not a plastic bag". Свой вариант недавно предложила польский дизайнер Катаржина Окинжик. Ее сумка похожа на сделанный из макулатуры ненадежный бумажный пакет, однако на самом деле она вполне солидная и многоразовая. Материал — нетканая льняная вискоза — оригинален и запатентован. Делается он из отходов производства льняных тканей, следовательно, не использует природных ресурсов и сводит к минимуму использование энергии. Не только рождение сумки безвредно для окружающей среды, но и ее смерть не окажет никакого негативного эффекта. Материал разлагается без остатка за 60 дней, что и дало название модели. Дизайн возможен разный, но цвет и общий аскетично-экологичный вид неизменны. 60Bag уже получила премию Green Dot Awards. Она создана по аналогии с Red Dot, где красными точками отмечается "горячий дизайн". Если премия раскрутится, зеленые точки смогут стать символом биодизайна.
www.60bag.com