Одна против банды

комментирует Сергей Ъ-Васильев

PinchukArtCentre всем кризисам назло не то что не собирается сворачивать или окорачивать свою деятельность, но открывает год двумя бодрыми и в высшей степени импозантными масштабными экспозициями. Надо заметить, что оба эти проекта довольно объективно отражают состояние кураторских умов и стратегические цели самой богатой и амбициозной институции современного украинского искусства. Как и прежде, в PinchukArtCentre делают ставку на уже зарекомендовавшие себя имена, художников с яркой биографией и шлейфом международных побед, людей во всех отношениях — в том числе в смысле цен на их работы — стоящих. К тому же мастеров, умеющих позаботиться о своем паблисити, а в творчестве не чуждых всевозможных эффектов, фокусов и эпатажных жестов, собственно, и обеспечивших им признание. Эти артисты давно и твердо уяснили, что безвестным художника делают только излишняя скромность и робость. В общем, как без обиняков заявила однажды в интервью знаменитая своими фотографиями и видеоинсталляциями Сэм Тэйлор-Вуд: "Ты не должен ждать, пока к тебе придут люди, а должен сам пытаться донести до них свои работы, проталкивать, пропихивать в жизнь свое искусство".

41-летняя британка знает, о чем говорит. Свою блистательную карьеру она выстроила виртуозно. Выпускница главного лондонского рассадника авангарда — Голдсмит-колледжа, в середине 90-х она вместе с такими же честолюбивыми забияками — ныне сверхпопулярными Дэмиеном Херстом, Трейси Эмин и братьями Чепменами, составившими группу Young British Artists,— попала в поле зрения выдающегося арт-менеджера и коллекционера Чарльза Саатчи. Этот проницательный и деловой человек отлично понимал, что в информационную эпоху славу художнику приносят прежде всего скандал и шумиха вокруг его личности. Все это он своим протеже гарантировал, устроив гастроли по миру с выставкой Sensation. Лучшую рекламу ей, кстати, сделал тогдашний мэр Нью-Йорка Рудольф Джулиани, попытавшись ее запретить. В те годы Сэм Тэйлор-Вуд всячески фраппировала публику, например бесстыжим автопортретом со спущенными штанами и в майке с надписью "Fuck, Suck, Spank, Wank" (девиз, предлагающий весь спектр сексуальных удовольствий). С тех пор художница, состоящая в браке с одним из влиятельнейших в мире арт-дилеров, владельцем модной лондонской галереи White Cube Джеем Джоплиным, мать двоих детей, слегка остепенилась, хотя, в общем, и сегодня не упускает повода напомнить о себе читателям таблоидов. В позапрошлом году она, скажем, попозировала голышом для журнала Harper`s Bazaar, продемонстрировав прекрасную физическую форму. На такой снимок вполне мог бы мастурбировать герой ее новеллы в скандальном киноальманахе Destricted ("Запрещено к показу") — там юноша тупо трет свой пенис в течение восьми минут, стоя на коленях на холме в Долине Смерти. Впрочем, на выставке в Киеве, которую в PinchukArtCentre почему-то объявили первой персональной экспозицией художницы в Восточной Европе (это явная диффамация куратора Питера Дорошенко — Сэм Тэйлор-Вуд дважды гастролировала в России), британка представляет скорее философски-поэтическую сторону своей натуры. Глядя на автопортреты из серий Bram Stoker`s Chair и Self-Portraits Suspender, где художница в состоянии левитации парит в своей мастерской (тросы, на которых крепилось ее тело, тщательно вычищены со снимков в Photoshop), забываешь о развязной оторве со спущенными штанами и эротическими призывами — мысли одолевают исключительно возвышенные. Кажется, для практической медитации предназначены и видеоработы Сэм Тэйлор-Вуд. Во "Вздохе", например, зритель несколько минут наблюдает за симфоническим оркестром, музыканты которого играют на воображаемых инструментах, рождая мелодию буквально из воздуха. Еще сильнее почувствовать хрупкость и уникальность каждого мгновения жизни можно, отдавшись созерцанию видеоинсталляций "Последнее столетие", "Слуга" или "Та белая суета". Они изготовлены по идентичному принципу: статичный кадр — благодаря дымящейся сигарете, падающему перу птицы или едва заметному движению человека — внезапно оживает. Кстати, именно эти работы экспонировались в 2007 году на Венецианской биеннале, вызвав нарекания некоторых арт-критиков, так и не сумевших раскумекать, как эти умозрительные сюжеты корреспондируются с идеей проекта "Поэма о внутреннем море" в украинском павильоне. Собственно, единственным оправданием их появления, по-видимому, была преданная любовь Питера Дорошенко к творчеству художницы. Любовь, как видим, не исчезла, а Сэм Тэйлор-Вуд, успевшая уже подружиться и с основателем центра Виктором Пинчуком, теперь создала видео о боксе с тавтологичным названием "Трехминутный раунд", премьера которого состоится в Киеве, а артистично поигрывать мускулами на экране, естественно, будут братья Кличко.

Способ мышления и эстетические пристрастия еще одного куратора PinchukArtCentre — возможно, самого авторитетного украинского критика в области актуального искусства Александра Соловьева — иллюстрирует проект "21 Россия", экспонирующийся параллельно с работами Сэм Тэйлор-Вуд. При всей кажущейся плакатной простоте концепции — дать панораму российского contemporary art на "повороте от миллениума", как формулирует свою идею сам куратор, представить его ключевые имена и знаковые произведения — выставка дает богатую пищу для размышлений, в частности о том, как строится диалог художника-радикала (современное искусство ведь, по определению, протест, вызов, бунт, эскапада) и государства. Всегда ли они конфликтуют, отрицают друг друга? И не является ли актуальное искусство в его крайних проявлениях подсознанием власти? Так или иначе, а обилие в экспозиции агрессивных работ, пронизанных милитаристским духом, равно как и масса парафразов на конструктивистский и соцреалистический стили, похоже, многое объясняет в сегодняшней России. Надо, впрочем, отдать должное и безупречному вкусу куратора, собравшего, если судить по представительству художников — от не чурающихся социальной клоунады и эсхатологической прогностики арт-групп "Синие носы" и АЕС+Ф до скандальных Монро и Анатолия Осмоловского,— просто музейного класса выставку.

Приобретет ли что-то из нее в коллекцию своего центра его патрон, неизвестно, хотя о личных пристрастиях Виктора Пинчука посетители тоже могут на этот раз что-то проведать: в Project Room PinchukArtCentre репрезентуются несколько фотографий японца Кейта Сигиура — этого юношу киевский меценат приметил в Токио на арт-ярмарке GEISAI, где гостил по приглашению Такаши Мураками.

PinchukArtCentre / с 17 января