премьера / балет
Авторский театр хореографа Раду Поклитару "Киев модерн-балет" представил премьеру очередного одноактного балета — "Палата #6" по мотивам рассказа Антона Чехова. Превращение зрелища в концепт наблюдала ЮЛИЯ БЕНТЯ.
К окончанию прошлого сезона театр "Киев модерн-балет", которому этой осенью исполнилось всего два года, планировал показать сразу две премьеры — одноактные балеты Underground и "Палата #6". Однако трагическую историю любви Underground показали в июне вместе с балетом "Дождь" (см. Ъ от 19 июня), а "Палату #6" вытанцовывали еще целых полгода.
В обеих постановках используется музыка прибалтийских композиторов: основой Underground является Скрипичный концерт живого латвийского классика Петериса Васкса, а "Палаты #6" — произведения для струнного оркестра гениального эстонца Арво Пярта. И если первый был целиком и полностью оригинальным, то второй де-юре является новой версией одноименного спектакля, поставленного господином Поклитару на сцене Большого театра в 2004 году. По существу, "Палата #6" — это все-таки новый спектакль: остался чеховский сюжет и трехчастная музыкальная композиция, но хореографическое решение оказалось совсем другим.
Пожалуй, из всех киевских постановок "Киев модерн-балета" "Палата #6" — самая камерная и рациональная работа, в которой чистая зрелищность уступает прихотливым играм разума. А на границе между ними устроились полные смыслов и подтекстов, но вместе с тем визуально занимательные декорации (сценография Андрея Злобина) и прочий антураж: кровать больного здесь — строительные "козлы" с вращающимся лежаком, дверь в палату имеет форму гроба (привет хрестоматийному "Человеку в футляре"), а с ума сходят под звуки поезда и стробоскопически мигающий железнодорожный сигнал.
На сей раз Раду Поклитару впервые изменил собственному принципу задействовать в постановке всю труппу: в "Палате #6" участвуют всего пять танцовщиков, поэтому два премьерных спектакля сыграли разными составами. Балет представляет собой три мужских дуэта, разделенные паузами. Начинается история с па-де-де знакомства доктора (Руслан Баранов) с пациентом (Сергей Клименко), доходящего до возвышенной синхронности прыжков и взмахов рук-крыльев. Затем следует ансамбль-недоумение доктора с чемоданом и почтмейстера с фотокамерой (Александр Маншилин), в результате которого доктора пытаются загнать в его же тело и отправить на больничный лежак. А в финале реприза: повторное воссоединение доктора с пациентом, за которое первый вынужден расплатиться прыжком в underground. Этим прыжком в оркестровую яму "Палата #6" оказалась крепко связанной со спектаклем Underground, с которым составляет дилогию об обреченности любви и нестыковках между человеком естественным и человеком социальным.
Следует отметить, что в "Палате #6" присутствует несколько сугубо хореографических лейтмотивов, цементирующих действие. Этот балет является танцем рук, а главное движение — практически подражание знаменитой фреске "Сотворение Адама" Микеланджело. Раду Поклитару по-своему интерпретирует этот знаменитый жест и именно с него начинает повествование: рука кого-то, скрытого за кулисой, буквально вталкивает несчастного больного в его палату. Далее руки не замолкают ни на секунду: то указывают на звезды, то описывают круги вокруг головы, то что-то измельчают в воздухе. Получился совершенно чеховский рассказ о том, что же такое на самом деле свобода и любовь. А под утешительные причитания "Мы вас любим! У вас все хорошо!" остается только одно — прыжок из земного ада куда поглубже.