Абстрактность и фигуративность

Коллекция Д`Инчелли на Christie`s

рассказывает Татьяна Маркина

На аукцион Christie`s в Париже выставлено собрание коллекционеров и галеристов Бено и Розы Д`Инчелли. Члены семейства Д`Инчелли испытывали страсть к современному искусству, были лично знакомы со многими художниками, обитавшими в Париже после второй мировой, и в конце 1960-х--начале 1970-х открыли галерею d`Incelli, специализировавшуюся в основном на разных видах абстракции. Те 50 произведений, которые попали теперь на торги, могут служить иллюстрациями к какому-нибудь искусствоведческому труду о многочисленных ответвлениях европейской нефигуративной живописи.

Самое дорогое произведение на торгах — это "Пространственный концепт" Лючио Фонтаны, итальянского авангардиста, который боролся с плоскостью картины, рассекая полотно разрезами и проделывая в нем дыры. Те три "Концепта", которые были в коллекции Д`Инчелли, представляют завершающий этап развития того направления абстракции (спациализма), которое изобрел этот художник. Это работы 1965 года — желтый прямоугольник с параллельными разрезами (€800 тыс.--1,2 млн), малиновый ромб (€200-300 тыс.) и зеленый прямоугольник (€150-200 тыс.).

Достаточно дорого оценено полотно Огюста Эрбена, уважаемого французами художника. Вместе с Пабло Пикассо и Жоржем Браком он стал одним из первых кубистов, но быстро пришел к декоративному кубизму, которым и занимался до конца жизни. Его кубистический "Натюрморт" 1912 года еще вполне предметен (€60-80 тыс.), а "Натюрморт с печеньем" 1917 года — геометрическая абстракция, в которой затерялись несколько предметных форм (€250-350 тыс.). Сергей Поляков, художник парижской школы, представляет абстракцию лирическую. Его цветные многоугольники выглядят одушевленными. Они сбиты в гармоничную композицию, к тому же поверхность картины у художника всегда очень изысканная: из-под любого черного квадрата у него сквозит что-то веселенькое — белое, красное или синее. Так что оценка в €220-280 тыс. для картины 1954 года выглядит достаточно скромно.

Своеобразная техника делает абсолютно узнаваемыми работы француза Жана Фотрие. Толстый слой краски, нанесенный поверх наклеенной на холст бумаги, он покрывал глубокими бороздами и царапинами, а затем присыпал порошковой краской. В 1950-х годах, к которым относятся выставленные на аукцион работы (€70-100 тыс.), Фотрие был одним из представителей ар-информель — "бесформенного искусства", суть которого в отказе от геометрических и фигуративных форм, которые могут довлеть над художником: произведение искусства должно было возникать в процессе импровизации. Одним из лидеров ар-информель был и Ханс Хартунг. Но если в картинах Жана Фотрие все же можно обнаружить остатки фигуратива (хотя бы в названиях — "Пустой стакан" или "Замерзшее озеро"), то цветные мазки Хартунга, поименованные сочетаниями букв и цифр ("T1970-H38", €35-45 тыс.),— это чистейшая абстракция.

Спонтанность, возврат к естественной природе творчества — к этому стремились и художники группы CoBrA, среди которых был Жан-Мишель Атлан. Его абстракция 1956 года (€150-200 тыс.) — это пляска упругих линий, напоминающая о примитивном африканском искусстве. В коллекцию попали также полотна Андре Ланского, гуашь Леопольда Сюрважа, акварель Жана Дюфи. В целом собрание Д`Инчелли оценивается в €3,5-5 млн.

Christie`s, Париж, 23 сентября


Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...