Краски без правил

8 июня в ГМИИ имени Пушкина начнется выставка "Лев Бакст/Leon Bakst. К 150-летию со дня рождения".

Леон Бакст. Эскиз костюма "Нарцисс Беотийский". 1911

Фото: ГМИИ имени Пушкина

Бакст нам не Серов. И даже если вдруг выстроится очередь на выставку Бакста в ГМИИ, то будет другая очередь. Нет в Баксте почти ничего, от чего так сладостно замирало сердце народа "на Серове": вроде и время одно, но там Империя и Двор, а тут сплошной декаданс; вроде и античность у обоих, но там эстетство легкой линии модерна, а тут тяжеловесность мутного символистского толка; условная серовская "естественность" у Бакста оборачивается "красивостью"; страсть к искусству как таковому у первого — это страсть к живописи, у второго — упоение цветом.

Они очень дружили, вместе путешествовали, "Левушка" оплакивал своего "Антона": "Серов думает про себя, и медленно блуждают и щурятся его глазки. Забавное сравнение лезет в голову: "слон", "маленький слон"... Похож! Даже его трудный, медленный процесс мышления, со всеми осторожностями, добросовестностями — фигурально напоминает слона, спокойного, вдумчивого..." Да и приятели их часто ставили рядом (может быть, потому что в кружке "невских пиквикианцев", будущих мирискусников, оба были немного чужими). Дмитрий Философов вспоминал: "Оба художника "вышли в люди"... Оба они попали в историю русского искусства, а следовательно, сделались "отцами", против которых, сообразно неизменному закону жизни, восстали "дети". Правы отцы, правы и дети. Дело в том, что дети обыкновенно забывают, что и отцы были в свое время детьми. Я близко знал и дружил с обоими художниками, как раз в период их бунтарства, когда они завоевывали себе место на солнце и по мере сил честно боролись с трясиной русской Академии Художеств и с благочестием благонамеренного передвижничества, совершенно забывшего о живописных задачах живописи. Оба они были в Академии, и оба ее не окончили. Сознательно бросили, как учреждение, полезное исключительно для художников мало даровитых".

Все так. Но на взгляд из сегодня общего между этими двумя мастерами почти нет. Серов каким-то чудом оказался на волне любования русским гением в вообще-то не сильно богатой на пластических гениев отечественной культуре. Бакст — художник западный до последней нитки, потраченной на шитье костюмов по его эскизам. И его юношеское дурновкусие (вместо приличествующего юному петербургскому дарованию пантеона из Беклина, Менцеля и прерафаэлитов, он превозносил старомодных и салонных Константина Маковского, Семирадского, Фортуни, Мейсонье, Жерома и иже с ними), и его обожание античности в ее архаическом изводе, и несколько натужный дендизм там, где мужское модничанье читалось как лакейский шик,— все уводило этого рассеянного несколько неотесанного рыжего еврея из уютной гостиной квартиры Бенуа в мир, где и это еврейство, и эта салонность, и эти сотни шикарных галстуков имели другой смысл.

"Пьяный от Бакста Париж" сдался быстро, но пасть он был готов только перед тем, кто перевел на хороший французский ветры и краски иных миров. Когда Дягилев расчищал пыльные кулисы императорских театров, он пытался примирить старое с новым. Когда он отправился завоевывать Европу, он выставил главным оружием Бакста, художника, которому пиетет перед нагромождением пестрых бархатов и перьев на сцене парижских театров был чужд — хотя бы потому, что это было безобразно по цвету.

Западная (сначала европейская, а потом и американская) жизнь Бакста нам известна не слишком хорошо. Она не так уж и полна событиями — заказы сыпались на него изобильно, контракты с модельными, шляпными, обувными и тканевыми гигантами продлевались исправно, выставки, обложки модных журналов, переутомление, нервные срывы, одиночество при четырнадцати сидящих на его шее родственниках, смерть в Париже в возрасте 58 лет. Грустная жизнь тихого человека. И сотни феерических работ, в которых нет ни грусти, ни тишины — лишь буйство красок, магия линии, радикальнейшие костюмные решения, диктат художественной воли и абсолютная звездность каждого росчерка. Если считать за звездность свободу от правил. А все правила своему искусству Бакст определял сам.

Кира Долинина

Рубрику ведет Мария Мазалова

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...