Новая кутюрная коллекция Valentino — очередной реверанс великому искусству. Мария Грация Кьюри и Пьер Паоло Пиччоли продолжают интерпретировать классические произведения — после коллекции, посвященной шедеврам мировой оперы, дизайнеры решили отдать дань искусству прерафаэлитов. На показе они представили 61 образ, каждый из которых назван в честь того или иного полотна. "Юность Девы Марии" Данте Габриела Россетти, отраженная в перехваченном на талии невинном летящем платье, гладиаторские сандалии и струящаяся белая туника в стиле его же "Прозерпины", дизайнерам удалось воссоздать струящийся шелк Артура Хьюза, передать детали с полотен Джона Уильяма Уотерхауса, Уильяма Морриса и других членов известного художественного братства. Колосья пшеницы на белой шерсти, расшитые вручную полевыми цветами парчовые платья, греческие тоги с набивным рисунком, монашеские балахоны с тяжелой драпировкой — коллекция выполнена в сдержанных, но глубоких и открытых тонах, использованных впервые в эпоху Кватроченто и вернувшихся благодаря прерафаэлитам.
Открывалось дефиле античным платьем до колен, затем следовали черно-белые графичные длинные или короткие, но одинаково строгие закрытые платья, лаконичные пальто и скромные туники с принтами черной или золотой пшеницы, изящные костюмы, сдержанные юбки. Монохромные платья черного или темных зеленого и красного цветов, несмотря на свою благородную минималистичность, выглядели вполне законченно, они словно лишенные каких бы то ни было страстей лица с картин прерафаэлитов. Венчали коллекцию наряды из парчи и перьев, настолько изящно вписанные в строгую симметрию, что богатство декора становится заметным только при тщательном рассмотрении. Прозрачный шифон с ручным шитьем золотыми нитями, пальто, отделанное черными перьями, — каждая деталь имеет смысл и значение, а законченный наряд отдает дань эстетическому закону прерафаэлитов, сформулированному Джоном Китсом: "Красота — это единственный смысл".